パブロに残したお馴染みカンサス・シティ・スタイルのジャム・セッション。スリリングで軽快なサウンドに加え、5人がソロで繋ぐ「プリティ・タイム」が痺れるほど見事、大型コンボによる1979年の快作。
●カウント・ベイシー（p）クラーク・テリー（tpflh）ハリー・エディソン（tp）エディ・ロックジョー・デイビス（ts）バド・ジョンソン（ts,bs）フレディ・グリーン（g）ジョン・クレイトン（b）ガス・ジョンソン（ds）
1979年9月4日録音／1986年リイシュー

まろやかな音色を持つトランペット奏者のアート・ファーマーが、シダー・ウォルトン・トリオと共に、前年に亡くなったデューク・エリントンを偲んで1975年に録音した追悼作。「イン・ア・センチメンタル・ムード」「スウィングしなけりゃ意味がない」など、エリントンの代表曲を収録。(新譜案内より
●アート・ファーマー（tp）シダー・ウォルトン（p）サム・ジョーンズ（b）ビリー・ヒギンズ（ds）
1975年3月5日録音／1979年リイシュー

1972年7月、ロサンゼルスのハリウッド・ボウルに、CTI所属アーティストたち総勢15人が一堂に会して繰り広げた一大セッション・ライヴ。ジャズ、ロック、R&B、ブラジル音楽などの要素を融合したCTIミュージックの神髄ともいうべき演奏が繰り広げられている。当時はまだ新進気鋭だったが、今みるとビックリするような豪華ミュージシャンたちのセッションが、熱く展開されている様子は感動的だ。（新譜案内より）
●フレディ・ハバード（tp）ハンク・クロフォード、ジョー・ファレル、スタンリー・タレンタイン、グローバー・ワシントンJr.（sax）ヒューバート・ロウズ（fl）ミルト・ジャクソン（vib）ジョージ・ベンソン（g）デオダート、ジョニー・ハモンド、ボブ・ジェームス（key）ロン・カーター（b）ジャック・デジョネット（ds）アイアート（per）エスター・フィリップス（vo）
1972年7月30日録音／1977年リリース

プレスティッジでの活躍で知られるソウル・テナーの大御所ヒューストン・パーソン1990年の作品。実力者プラス新進気鋭のメンバーを迎え、よく歌うまろやかなテナーが新しいサウンドに見事に調和、洗練された心憎いブルースが実に心地良い。ランディ・ジョンソンのギター・センスに注目。
●ヒューストン・パーソン（ts）フィリップ・ハーパー（tp）ジョーイ・デフランセスコ（org）ランディ・ジョンストン（g）ワイナード・ハーパー（ds）サミー・フィゲロア（per）
1990年10月5日録音／1991年リリース

ビ・バップ時代から活躍し、ジャッキー・マクリーン、キャノンボール・アダレイやジョー・ヘンダーソンらのバンドに参加。リーダー作も22枚を数え、300作以上のレコーディングに参加というメイン・ストリームのジャズ界に深く関わったピアニストのラリー・ウィリス。1993年の本作は尊敬するハービー・ハンコックへのトリビュート・アルバム。カーティス・フラー、ジョン・スタブルフィールド、トミー・ウィリアムスの3管フロント・セクステット編成で、オリジナル3曲と「処女航海」「キング・コブラ」などハンコックによる3曲を収録。1960年代を感じさせるモーダルな響きに真のジャズ・ファンの思いが凝縮されている。
●ラリー・ウィリス（p）カーティス・フラー（tb）ジョン・スタブルフィールド（ts,ss）トム・ウイリアムズ（tp）デビット・ウイリアムス（b）ベン・ライリー（ds）
1993年7月13日録音／1994年リリース

モダン・ジャズ聡明期に活躍したバップ・ミュージシャン、チャーリー・ヴェンチュラのバンドによる1949年のライブ盤。コンテ・カンドリ、ベニー・グリーンそしてジャッキー・アンド・ロイほか豪華メンバーを従えたホットなサウンドが魅力の1枚。この時代でこの録音は驚き。
●チャーリー・ヴェンチュラ（ts,bs）コンテ・カンドリ（tp）ブーツ・ムッスリ（as）ベニー・グリーン（tb）ロイ・クラール（p,vo）エド・ショーネシー（ds）ジャッキー・ケイン（vo）ケニー・オブライエン（b）
1949年5月9日録音／1976年リイシュー

エリック・ドルフィー、オーネット・コールマンと共に60年代のジャズ界に新風を吹き込んだマルチ・リード奏者が、約10年ぶりに発表したリーダー作。スタンダード曲も交えながら、スインギーに迫る。
●ケン・マッキンタイヤー(as,fl,bassoon,oboe,bcl)ケニー・ドリュー(p)ボ・スティーフ(b)アレックス・リール(ds)
1974年1月13日録音／1976年リリース

「異能のプレイヤー」と呼ばれる女流サックス奏者ジェーン・アイラ・ブルーム。1970年代末にデビュー、その後自己のコンボを結成。フレッド・ハーシュ、チャーリー・ヘイデン、エド・ブラックウェルという錚々たるメンバーをバックにエンヤ・レーベルに残した「マイティ・ライツ」は、その発想と実力でグラミー賞ノミネートと大きな存在感を示した。本作は1987年コロムビア移籍第一弾。トリオに加え、デビュー当時のリーダー、ヴァイブのデビッド・フリードマンを迎えた渾身のアルバム。常に未知の領域に果敢に立ち向かうスタイルがまた一歩先の斬新な空間を切り拓いた。
●ジェーン・アイラ・ブルーム（ss,as,）フレッド・ハーシュ（p,org）ラッツォ・B・ハリス（b,el-b）デビッド・フリードマン（vib,marimba,per）イシドロ・ボバディージャ（per）アンディ・セリグソン（tuba）
1987年2月9～13日録音／1987年リリース

THE PAJAMA GAME/DORIS DAY■原作のブロードウェイ版での出演者のほとんどが映画版にも出演した中でドリス・デイが抜擢された1957年のミュージカル映画「パジャマゲーム」のサウンド・トラック。
●ドリス・デイ(vo)ほか
1957年録音／1973年リイシュー

LOVE ME OR LEAVE ME/DORIS DAY■サウンド・トラックを含めると30作以上のアルバムをリリースしている、人気・実力とも世界を席巻した女優でシンガーのドリス・デイ。本作は第28回アカデミー賞で各賞を受賞、トップセールを記録した1955年のミュージカル映画「情欲の悪魔」のサウンド・トラック。
●ドリス・デイ（vo）パーシー・フェイス・オーケストラ
1955年録音／1973年リイシュー

ウエスト・コースト屈指の名ドラマー、シェリー・マンはさまざまなアイデアを企画ごとに様々なミュージシャンを起用し、ユニークなアルバムをリリースしている。1976年の本作はリチャード・ロジャースのブロードウェイ・ミュージカル「REX」に挑戦。メンバーもルー・タバキン、マイク・ウォフォードを迎え自他共に納得のアルバムに仕上がった。
●ルー・タバキン（ts,fl）マイク・ウォフォード（p）チャック・ドマニコ（b）シェリー・マン（ds）
1976年5月6日録音／1977年リリース

大学卒業後AACM（創造的音楽家の発展のための協会）に入会、独創的な活動を通じてジャズの本質に迫る新世代のサックス奏者チコ・フリーマン。1984年の本作はスティーヴ・コールマンやボビー・マクファーリンを迎え、これまで以上にスケールアップ、そして独創的な試みと、本来描いて来た創造性をカタチにした傑作。セシル・マクビーの牽引するリズム、マーク・トンプソンの疾走するピアノ、ボビー・マクファーリンのエンスする様に絡み付くスキャット、メンバーの底力も発揮され、完成度の傑出された1枚。
●チコ・フリーマン（woodwinds,perc）スティーブ・コールマン（as,sop）ジョン・パーセル（woodwinds）マーク・トンプソン（p）ケニー・ワーナー（p,synt）ジェイ・ホガード（vib）セシル・マクビー、ジョン・ケーニッヒ（b）ビリー・ハート、ジェームス・ブラッドリー・ジュニア（ds）フレディ・ウェイツ（ds,perc）ボビー・マクファーリン（vo）
1984年録音／1984年リリース

ジーン・クルーぱ・トリオで初来日、日本ジャズ界の火付け役の一人チャーリー・ベンチュラがウディ・ハーマン楽団の花形歌手メアリー・アン・マッコールと共演した珍しい1枚。
●チャーリー・ベンチュラ（as,ts,bs）レオナルド・ハンブロー（as）カイ・ウィンディング（tb）チャーリー・シェイバース（tp）ダニー・バンク（bs,fl）デイブ・マッケンナ（p）ペリー・ロペス（g）ボブ・カーター（b）ソニー・アイゴー（ds）メアリー・アン・マッコール（vo）
1954年6月7日、8月16日録音／1990年リイシュー

ハード・バップ時代を支えた希少な白人ピアニスト、ジョージ・ウォーリントン。本作は1952・53年に行われた3つのセッションから名演を収録したコンピレーション・アルバム。チャールズ・ミンガス、マックス・ローチなど大物を従えた貫禄の演奏が聴ける。
●ジョージ・ウォーリントン（p）チャールズ・ミンガス、オスカー・ペティフォード、カーリー・ラッセル（b）マックス・ローチ（ds）ほか
1952年9月4日、1953年5月25日／1990年リイシュー

過小評価によってあまり知られていないが、マニア間での正当な評価、そしてミュージシャン仲間からは一目置かれているアルト奏者ポニー・ポインデクスターの初リーダー作。エリック・ドルフィー、デクスター・ゴードン、トミー・フラナガン、エルビン・ジョーンズらを従えたこれ以上無い豪華な顔ぶれによるサックス・アンサンブルで、豊かなアフロ・キューバン・サウンドを聴かせる快作。「ミッキー・マウス・マーチ」が印象的。
●デクスター・ゴードン、ビリー・ミッチェル、クリフォード・ジョーダン、ジミー・ヒース、サル・ニスティコ（ts）ポニー・ポインデクスター（as,ss）ジーン・クイル、フィル・ウッズ、エリック・ドルフィ、ソニー・レッド（as）ギルド・マホネス、トミー・フラナガン（p）ペッパー・アダムス（bs）ロン・カーター、ビル・ヤンシー（b）チャーリー・パーシップ、エルビン・ジョーンズ（ds）
1962年2・4・5月録音／リイシュー

テナー・サックスの巨匠スタン・ゲッツの再来、ジョエル・フラーム登場! 「煙が目にしみる」「アーリー・オータム」などスタン・ゲッツのい愛奏曲とボサノヴァの名曲をロマンティックに、そしてセンチメンタルにジャズの魅力的なテナー・サックスを聴かせてくれる。愛聴盤になること必至!(帯より)
●ジョエル・フラーム（ts）サイラス・チェスナット（p）デズロン・ダグラス（b）ダデューカ・ダフォンセカ（ds）
2009年5月6・7日録音／2010年リリース

澤野工房からの諸作で日本において絶大な支持を得ているロシア生まれでフィンランド在住の人気ピアニスト、ウラジミール・シャフラノフがヴィーナス・レコード移籍。その第1弾アルバムが本作。彼の希望によりニューヨークで録音、メンバーはピーター・ワシントン(b)、ヴィクター・ルイス(ds)を迎え、彼の真のピアニズムが開花!(インフォより)
●ウラジミール・シャフラノフ(P)ピーター・ワシントン(b)ヴィクター・ルイス(ds)
2012年1月28日録音／2012年リリース

ステファン・オリヴァのソロによる映画音楽集の3作目。独創的なJ-L・ゴダールの監督作品にふさわしいジャズ的解釈。これはフランスのピアノ奏者ステファン・オリヴァのソロによる映画音楽集の3作目で、ゴダールの監督作品の音楽に的が絞られている。アルバム表題の表記が示唆しているようにいわゆるヌーヴェルヴァーグ期の作品が多く、しかも「勝手にしやがれ」「女は女である」、「女と男のいる舗道」、「気狂いピエロ」とこの時期の名作群が輝いている。ジャン＝ポール・ベルモンドの名演・妙演に心ときめくマダム・マドモワゼルも、美しいアンナ・カリーナに恋心を燃やした思い出にうずくムッシューもいらっしゃることだろう。マーシャル・ソラル、ミシェル・ルグランらの創意がサウンドトラックに刻印された時期でもある。古今東西、ゴダール映画について盛んに解説・解読が行われてきたのは、話法的にも技術的にもきわめて独創的だからに他ならない。即興演出を好み、筋がはっきりしないとか尋常な物語展開ではないことが多い。アルバム表題でVaguement（あいまいに）というのはそのことを言いたいのだろうし、それからジャズの即興的な演奏マナーにも掛けていると思われる。オリヴァはここで珠玉のメロディというお宝を掘り出して磨きをかけて差し出してくれているが、その磨き方は楽曲解釈というよりも映画解釈と言った方がいいかもしれない。まるでウブな天使を描くかのような可憐な音像でナナ（カリーナ）を描き、精神分析医のようにフェルディナン（ベルモンド）の診断にふけってみせるのが良い例だ。オリヴァはときにミクロに、ときにマクロに強いこだわりを示し、予断を許さない。ゴダール作品にふさわしいジャズ的解釈として楽しめる。（澤野工房インフォより）
●ステファン・オリヴァ（p）
2013年2月22日録音／2013年リリース

チェット・ベーカーに捧ぐ。限りなく親密に語りあう……それは想い出ではなく永遠に息づく彼への追憶。最後の伴奏者二人によるチェットへのトリビュート。全編にわたってしっとりとした内省的な演奏。夜一人で聞き込むのに最適。1970年にフレッシュなトリオ作『Agartha』を発表し、フランスの新鋭ピアニストとして注目を浴びたミシェル・グレイエも、今では50歳を過ぎてすっかりベテランの仲間に入ってしまった。デビュー当時はチック・コリア的なスタイルだったが、年齢を重ねるにつれてビル・エバンス的な表現に接近している。今回のアルバム「Soft Talk」は2000年に録音されたもので、ベースとのデュオによるインティメイトな内容であり、彼の枯淡・成熟ぶりが窺える。タイトル通りの柔和な語り口であり、全編にわたってシットリとした内省的な演奏が続く。決して派手なアピールはないが、夜に一人でジックリと聴き込むのに相応しい内容だ。グレイエに絡むベーシストのテクニックも高く、知的なインタープレイがいかにも白人的で、クリアな録音がそれをクッキリと捉えている。当アルバムは澤野工房の新シリーズ「Jazz Vivant」の第一弾として発売する記念すべきものだが、これを聴いてグレイエを気に入った人は、前述の初リーダー作『Agartha』や、1976年のトリオの快演『Adlib』、同年にフランソワ・ジャノーのカルテットに参加した躍動的な『Techniques Douces』を聴くことを薦めたい。又、グレイエの全く別な面として、プログレシブ・ロック・バンド「マグマ」のキーボード奏者として活躍した演奏を聴くのも、彼に多面性を知る上での参考になるかもしれない。（澤野工房インフォより）
●ミシェル・グレイエ（p）リカルド・デル・フラ（b）
2000年6月8・9・10日録音／2000年リリース

芸術大学のトップを務めるヤリ・ペルキオマキの2016年録音盤が、EUのFREDRIKSSONからリリース。軽快なブロウが光る、熟練の技の結集をおたのしみください!（新譜案内より）
●ヤリ・ペルキオマキ（bs）SAMI LINNA（g）MIKKO HELVA（org）HEIKKI SANDREN（ds）
2016年録音／2017年リリース